Saint-Sulpice photography

The Lake Project - Crédit photo: © David Maisel

The Lake Project - Crédit photo: © David Maisel

The Lake Project - Crédit photo: © David Maisel

The Lake Project - Crédit photo: © David Maisel

The Lake Project - Crédit photo: © David Maisel

The Lake Project - Crédit photo: © David Maisel

The Lake Project - Crédit photo: © David Maisel

The Lake Project - Crédit photo: © David Maisel

The Lake Project - Crédit photo: © David Maisel

The Lake Project - Crédit photo: © David Maisel

The Lake Project - Crédit photo: © David Maisel

The Lake Project - Crédit photo: © David Maisel

Mining Project  - Crédit photo: © David Maisel

Mining Project  - Crédit photo: © David Maisel

.

.

 Biographie de David Maisel

 David Maisel est né à New York en 1961. Il a reçu son BA de l’Université de Princeton et son MFA de l’Université des Arts de Californie, et se trouve en parallèle Diplômé de Harvard. David Maisel réside et travail depuis 1993 à San Francisco.

La pratique photographique de David Maisel s’est concentrée principalement sur des sites environnementalement impactés par l’intervention humaine, dans une série multi-chaptered appelée « Les Cartes Noires ». Ses photographies montrent l’impact physique sur la terre des conséquences industrielles tel que l’extraction, l’exploitation des bois, la récupération d’eau et les essais militaire. Parce que ces sites sont souvent éloignés et inaccessibles, Maisel travaille fréquemment à partir d’une perspective aérienne, permettant ainsi à ses images de révéler l’évidence de ces déchirements et ravages que nous humains avons volontairement provoqué, fragilisant à jamais la terre sur laquelle nous vivons.

Pour en savoir plus sur ce photographe: David Maisel.

Bien à vous,

Saint-Sulpice

A regarder:

A lire:

Le photographe  David Maisel a créé une série sombre et belle d’images dépeignant des boîtes contenant les restes incinérés d’un mort anonyme d’un hôpital psychiatrique de l’Oregon. Ces boîtes ont subi des réactions chimiques provoquant une extravagante corrosion verte, bleue, blanche, brillante révélant d’extrardinaires paysages. Une sorte d’hommage au décédé…

 - Library of Dust par David Maisel aux éditions Chronicle Books (En langue Anglaise) – 108 pages – 53€

Oblivion par David Maisel aux éditions Nazraeli Pr  (En langue Anglaise) - 48 pages – 54€

 Site Industriel 60 – 2008 - Crédit Peinture: © Marion Tivital

Pas de Calais – 2005 – Crédit Peinture: © Marion Tivital

Site Industriel 28 – 2008 -  Crédit Peinture: © Marion Tivital

Ecosse 5 - 2008 – Crédit Peinture: © Marion Tivital

Site Industriel 64 – 2008 -  Crédit Peinture: © Marion Tivital

Intérieur 5 – Crédit Peinture: © Marion Tivital

Angers - 2007 – Crédit Peinture: © Marion Tivital

Roumanie 2 - 2007 – Crédit Peinture: © Marion Tivital

Site Industriel 66 – 2008 - Crédit Peinture: © Marion Tivital

Montagne - 2008 - Crédit Peinture: © Marion Tivital

Les usines ont une mystérieuse présence. Ce sont des puissances immobiles, épurées et silencieuses qui ont perdu leur fonction usuelle pour devenir ces géants ignorés qui habitent nos paysages. Pour certains, qui les regardent distraitement, ce sont des ustensiles laids, artificiels, égarés par erreur dans la nature. Pourtant à force de cohabitation, ces hangars , à l’insu de l’homme , se sont intégrés dans le paysage. Ils sont parfois parvenus à un équilibre enraciné dans la pénombre, un précaire compromis avec la terre et le ciel.

Cet équilibre entre ces antagonismes nous communique une impression de paix et de tempérance. Cette force qui habite les formes, l’énergie calme , la plastique de leurs structures presqu’abstraites, me fascinent et me donnent envie d’écouter leur langue ténébreuse. Il s’en dégage une beauté, une unité visible et sensible, hors du temps. Leurs masses géometriques brouillent les valeurs qui distinguaient le proche du lointain, à l’endroit où le ciel et la terre se touche. Malgré la discordance des éléments, se crée sous nos yeux qui ne savent pas voir un espace plein, alliant incertitude et géométrie.De ses témoins d’un passé glorieux du monde du travail, se dégage une mélancolie qui me parle d’absence. Ces lieux désertés par les humains mais qui en portent leur trace, j’ai envie de les ressentir par ma peinture. Je souhaite absorber cet invisible qui affleure la surface, démêler ces lignes énigmatiques , entrer dans l’intimité de cette harmonie.La beauté peut se trouver là où elle n’est pas évidente, et c’est un bonheur que de trouver dans l’ombre la lueur qui modele tout.
Le paysage industriel n’est pas réductible aux apparences.

Pour en savoir plus sur cette Artiste: Marion Tivital.

Bien à vous,

Saint-Sulpice

Crédit photo: © Martin Parr

Crédit photo: © Martin Parr

Crédit photo: © Martin Parr

Crédit photo: © Martin Parr

Crédit photo: © Martin Parr

Crédit photo: © Martin Parr

Crédit photo: © Martin Parr

Crédit photo: © Martin Parr

Biographie de Martin Parr

Martin Parr (né en 1952) est un photographe britannique, membre de la coopérative photographique Magnum Photos depuis 1994. Caractérisée par la dérision et l’ironie, l’œuvre de Martin Parr rejoint le domaine de la photographie documentaire. Son travail apparaît comme l’un des témoins privilégiés de la société britannique ayant connu le gouvernement de Margareth Thatcher en Grande-Bretagne. Il a travaillé sur de nombreux projets photographiques et a développé une renommée internationale grâce à son imagination innovante et son approche originale du documentaire. Il a étudié la photographie à l’école Manchester Polytechnic, de 1970 à 1973.

- Série de photographie sur la ville de Boring (États-Unis)

- Série de photographie sur le tourisme. Il a montré le contraste entre l’attente et la réalité.

- Série de photographie de lui-même, prises sur plusieurs années. Il montre la même attitude. Il veut montrer les différentes techniques utilisées par les petites boutiques de photographie pour se faire tirer le portrait.

A partir de 1995, suite au changement d’appareil photo, ses clichés représentent des sujets en gros plan (série Common sense).

 - Série de photographie Think of England. Martin Parr montre l’ambiguïté de son rapport pour son pays, entre admiration et détestation.

En 2004, il est commissaire des Rencontres internationales de la photographie d’Arles.

 Bien à vous,

Saint-Sulpice

Voir aussi:

- Martin Parr – Partie 1.

- Martin Parr – Partie 2.

- Martin Parr – Partie 3.

- Martin Parr – Partie 4.

 Crédit Photo: © Bill Durgin

Crédit Photo: © Bill Durgin

Crédit Photo: © Bill Durgin

Crédit Photo: © Bill Durgin

Crédit Photo: © Bill Durgin

Crédit Photo: © Bill Durgin

Crédit Photo: © Bill Durgin

Crédit Photo: © Bill Durgin

Crédit Photo: © Bill Durgin

Crédit Photo: © Bill Durgin

Biographie de Bill Durgin

Bill Durgin est diplômé des Beaux Arts de l’Université de Tufts ainsi que de l’École du Musée de Beaux arts de Boston en 1995. Il vit à New York avec sa femme, Jenn Joy et leur fils, Sian Joy Durgin.

Bill Durgin voit le corps humain comme une forme. Il crée des figures quasi abstraites qui semblent parfois décapitées ou démembrées, et compose ces images au 4×5 avec des angles très particuliers. Bill Durgin est inspiré par la danse et la performance artistique, ses figures nous semblent assez évidentes tout en étant bien peu familières. Son travail est présenté dans de nombreuses galeries internationales.

.

Pour en savoir plus sur cet Artiste: Bill Durgin.

.

Bien  à vous,

Saint-Sulpice